domingo, 19 de diciembre de 2010

LA MUJER

  • PERFECTA MUJER NACIONAL-CATÓLICA COMPLACIENTE
 Es un imperdonable error la  negación al esposo del débito conyugal. La mujer no debe negarle a su marido, bajo cualquier pretexto, lo que se merece.
Muchas mujeres que se lamentan de las infidelidades de sus esposos no quieren darse cuenta que fueron ellas las culpables de la traición por no haber entendido la enorme trascendencia de este consejo.

  • COCINERA
Que las comidas estén ispuestas a tiempo, a la hora que el señor ha pedido. Puede tener una reunión, una cita de negocios.Si no hay preparado nada para la vuelta, se entiene su descontento, su impaciencia; de ahí a las escenas sólo hay un pasoque pronto se franquea.
Trate de cocinar bien, los maridos tiene fama de buen apetito. En todo caso, si todas las noches hay charcutería, y se repite a menudo el mismo menú, puede que se enfade.

  • FEMENINA
El hombre busca en la mujer las cualidades que él por naturaleza no posee. Buscan femeneidad, dulzura, delicadeza.
Mujer-hombre no la quiere, para eso se basta con él mismo. Esas chicas sque recuerdan a los hombres llaman la atención, arrancando algún piropo a los tontos y a los frescos, pero al chico recto y bien formado eso no le gusta.

  • MATERNAL
El orgaismo de las mujeres están dispuestos al servicio de la matriz; el organismo del hombre se dispone al servicio de un cerebro.

  • GIMNASTICA
Una mujer que tenga que atender a las faenas domésticas con regularidad, tiene ocasión de hacer tanta gimnasia como nunca haría. Solo la limpieza y abrillantamiento e los pavimentos constituyen un ejemplo eficaz, y si se piensa en los movimientos para quitar el polvo, limpiar cristales, sacudir trajes, se darán cuenta que se realizan tantos movimientos de cultura física que, aunque no tiene como finalidad la estética del cuerpo, son igual de eficaces para este fin.

  • BAILARINA
En cierta ea, no my pequeñas, adivinan que la maternidad es el centro de su vida, y que ello ebe hacerse con la cooperación del varón.Por ello siente la necesidad de relacionarse con el otro sexo, y dónde mejor que el baile. Él le pide, y ella se siente complacida, entregándose a él.


  • DIVERTIDA
Los primeros juguetes de las niñas deben ser las muñecas o cosas parecidas, conforme a su finalidad.

  • SUMISA
La mujer es la que tiene que llevar la iniciativaen esta táctica de ceder. Constitucionalmente presenta menos dificultad física y psicológica. Dios las ha dotado de una inmensa capaicidad de aguante.Luego el hobre, una vez conseguida esta victoria, cede y aún se da por derrotado.

  • CORRECTA
La actitud íntima de la especie humana es la posición horizontal, aquella donde el hombre se sitúa delicadamente sobre la mujer. La posición vertical n puee ser más peligrosa, pues expone al hombre a peligros como parálisis de sus piernas. Y cuando la mujer está sobre su marido, no se cumple el acto conyugal com se debiera.

  • DISCRETA
  • LISTA
No haga gala de sus conocimientos si son superiores a los de su esposo, pues eso lo avergonzaría, así que manténgalos ocultos.

viernes, 10 de diciembre de 2010

MARY PICKFORD

8-4-1892; 29-5-1979
Actriz cinematográfica canadiense triunfante en el cine en el periodo de 1925, como intérprete de una ingenua romántica, llegando a ser la más poderosa y ejor pagada actriz.
Fue conocida como "la chica del cabello dorado" o la"novia de America".

Su nombre real, Gladys Louis Smith, era hija de Charlotte y John Smith. Su padre sufría de alcoholismo, y murió cuando Mary tnía 6 años, dejando a la familia, en la cual se incluían a dos hijos más, Lottie y Jack, hermanos menores de Gladys, en una situación precaria que hizo que su  madre, por consejo de una compañera de trabajo, los introdujese en el mundo teatral. Pronto, la pequeña Gladys se ocnvirtió en todo un éxito, con el nombre de "Baby Glades".
Mary desarrolló pronto una personalidad bipolar, arriesgada y depresiva, a raíz de la muerte de su padre, algo que le afectó toda la vida.

Con 15 años, la joven viajó sola a Nueva York a pedir trabajo a David Belasco, productor de exitosas obras en Brodway, y lo consiguió. Era el verano de 1907 cuando juntoa  éste, decidió cambiar su nmbre al de Mary para el teatro, y pasando repentinamente al cine. Curiosa acerca del nuevo arte, relizó varios cortos con David Wark, compartiendo en ellos protagonismo con Owen Moore, el cual fue su primer marido, con el que se casó en 1911 en el más absolut secreto.
Ambiciosa, pronto fue cobrando fama y descubriendo su nombre en grandes letreros. El trabajo con Belasco, combinado con el coqueteo en cine, hizo que pronto fuese la imagen de América, gracias a sus papeles de niña pobre con tirabuzones, ya que aparentaba menos edad de la que tenía.

"La pobre niña rica" y "Rebecca la de la granja del sol" fueron sus primeros éxitos como largometrajes en 1917. Fue en este periodo cuando conoció a Douglas Fairbanks, exitoso actor famoso por sus papeles de galán exótico, casado y con una hija. Se enamoraron, causando verdadero impacto su relación en sociedad, casándose en 1920, trasn conseguir sendos divorcios.

Un año antes, la pareja, junto con Charles Chaplin y DW Griffith fundaron la United Artist, asociación de artistas que perdura hoy en día.

La carrera de ambos siguió siendo meteórica, aunque casi todo Hollywood conocía ya de los problemas mentales de Mary, sobre todo en 1928, cuando murió la madre de la actriz, que se sumió en un estado de suma depresión. Fue además amante del piloto de aviones Ernst Udet.

Tras la muerte de la madre de ésta, Mar decidió abandonar los papeles de huérfana pobre, se cortó los rios yestuvo un año entero sin trabajar. Fue entonces cuando vino Coquette, la plícula del cambio, que le hizo merecedora de un Oscar.

En 1933, su matrimonio con Douglas se desmoronaba, y la muerte añadida de su hermano la volvió a sumir en un nuevo estado de depresión. , aumentada con la ramática muerte de su hermana en 1936. Siguió produciendo películas en su mansión recluida hasta 1956, pero nunca volvió a actuar.

El 24 de junio e 1937 se volvió a casar con Charles Rogers, 12 años menor que ella, y con el que adoptaría a dos hijos.

Murió el 29 de mayo de 1979 de una hemorragia cerebral en su casa en Santa Mónica, con 87 años, tras haber caído en el alcoholismo y haber vivido durante décadas n reclusión con su marido e hijos, y recibieno visitas contadas de amistades íntimas.

viernes, 26 de noviembre de 2010

RETRATO DE LA MARQUESA DE VILLAFRANCA

María Tomasa de Palafox (1780-1835) perteneció a una importante y acaudalada familia aristocrática, los Montijo, del linaje de Palafox, de raigambre aragonesa. Recibió una gran educación, inusual de la época, dirigida por su madre María Francisca de Sales Portocarrero, condesa de Montijo, presidenta de la Junta de Damas de la Real Sociedad Económica Matritense, admiradora e Goya, ilustrada, reformadora e las cárceles de mujers y sus reclusas, casada en segundas nupcias con Estanislao de Lugo, director desde 1793 de los Reales Estudios de San Isidro, uno delos centros de enseñanza más importantes. 

Casada con Francisco Borja Álvarez de Toledo, marqués de Villafranca y Duque e Medina Sidonia, en 1798, por su matrimoino era cuñada de la duquesa de Alba. Eso influyó ara que Gota retratase a la marquesa consorte. 

Goya ejecuta a la modelo de forma teatral: sentada sobre un sillón tapizao de forma de damasco ocre, mientras apoya sus pes sobre un cojín, a modo de escabel. L amarquesa parece concentrada mirando a su esposo Francisco, cuyo busto vestido de militar apaece pintado en el lienzoo a la derecha de la dama. Meia entre el cuaro y la dama diestra que empuña un pincel grueso, una mesa auxiliar sobre la que apoya una paleta oval con aceitera y en la que se lee el nombre del autor.

La escena se produce en un interior sn decorar, donde sobre un fondo pardo sobresale el retrato del marido en un caballete, y la figua sedente de la esposa, eleganteente vestida con un traje talar vaporoso de gasa blanca ceñido sobre el pecho, con amplio escote y mangas a modo imperial.
El pelo negro está recogido, aunque deja caer varios rizos, y sobre su coronilla, un pasaor o diadema dorada

RETRATO DE JOAQUINA CANDADO RICARTE

Esta dama se identifica como la zaragonzana Joaquina Candado, hija del militar Joaquín Candao, afincado en la Parroquia de San Felipe, en la calle de los Gigantes en bocacalle del Coso, gran arteria de la ciudad de Zaragoza en esos años. Muerto Joaquín en 1787, la viuda, Josefa Ricarte, de ascendencia levantina, pudo emigrar a la ciudad de Valencia, donde aparecerá este lienzo, donado por la Candado a la Academia en 1819.

El retrato, de cuerpo entero, nuestra a la modelo ricamente ataviada, lo que enota la desahogada posición económica de la que gozaba. Viste un traje negro de gasa de forma imperial, tocada con una vaporosa mantilla negra.

Lleva sus manos y antebrazos enfundados en unos largos guantes de gamuza, en cuya izquierda empuña un abanico marfil de pie corto o inglés, y calzada con zapatos de punta de seda. 
Para postre un perrito faldero que le da más posición social

RETRATO CONDESA DE FERNAN NUÑEZ

Pareja del anterior, esta dama es María Vicenta de Solís Vignancourt Lasso de la Vega, duquesa de Montellano y del Arco, hija del V Duque de Montellano, teniente general del ejército y casado con la Marquesa de Anta. 
Nació en 1780, y sindo muy joven, se casó con el Duque de Montellanos en 1798, naciendo de este matrimonio dos hijas, Casilda, que murió siendo niña, y Francisc, que se casaría con el conde de Cervellón.

Poco feliz fue la duquesa en su matrimonio, ya que su amor fue poco correspondido por su esposo, el cual la abandonó pro el que realmente fue el verdadero amor de su vida, Fernanda Firtz- James Stuart.  
Muy joven enviudó la desdichada duquesa en 1882 y se casó en segundas nupcias con Filiberto Jose Mahy, con quien no tuvo hijos, siendo su hija Francisca Fernan Núñez, la única heredera de todos sus bienes.


Como su marido, ella fue retratada al aire libre, en un pasaje de suave vegetación y aires velazqueños. Se recorta su figura teniendo como fondo un robusto árbol cuyo tronco inclinado dibuja una diagonal y da profundidad a la figura. 
La condesa está sentada sobre un saliente rocoso, lo cual hace que su postura no sea muy afortunada, y resulte un poco forzada, tanto por sus piernas como por la disposición de sus pies casi en ángulo recto. Seguramentge quiso darle una inta de espontaneidad y simpatía, en la expresión de su rostro. Pese a la psotura, luce un hermoso vestido negro ribeteado de cintas doradas y tornasoleado en rojo. EL cuerpo es en ocre con adornos de puntillas más claros, al igual que las mangas largas qu cubren sus brazos. 


Sobre el  pecho,sostenido por una gruesa cadena dorada, pende un medallón  rectangular que nos muestra un retrato masculino de perfil. La cabeza erguida y altanera, porta un bonito tocado rojo y negro con adornos orados que sosienen una leve mantilla negra que cubre sus hombros  y cae sobre su torso, cayendo hacia el lado donde se sienta la uquesa.


Delicadas y finas son las íneas que definen su joven y hermoso rostro, con orejas que portan unos áureos pendientes. El cabello castaño y hermoso engloban unos cabellos rizados, con suaves empastes y moladuras sonrosadas que dan calidez a la piel.


SU mano derecha sostiene un abanico que apoya en su regazo, mientras que la izquierda se esconde en su cadera en un gesto desafiante, en consonancia con los aires románticos de sus ropajes. 



RETRATO CONDE DE FERNAN NUÑEZ

Es unno de los retratos más espectaculares hechos por Goya. El personaje representado es Carlos Gutiérrez de los Ríos y Sotomayor, nacido en Lisboa el 3 de enero de 1779, hijo del VI Conde de Fernán Núñez, Carlos, y de María de la Esclavitud Sarmiento de Sotomayor. 
Murió a los 43 años de edad a ausa de la caída de un caballo, deando tras de sí una compleja biografía.

Muy joven se casó con María Vicenta Solís Vignancourt Lasso de la Vega, duquesa de Montellanos. Al parecer, este matrimonio fue muy infortunado y sus relaciones bastante difíciles, abandonando el conde a su esposa para irse a ocupar la embajada de Londres. 
Hijo de embajador, desempeñó cargos diplomáticos como tal en asuntos como el Congreso de Viena, de París y de Londres.

Muy amante del lujo, demostró ucha admiración por la pompa. Su gran habilidad diplomática le granjeó la simpatía de Fernando VII, que lo convirtió en duque del mismo.

El carácter alegre y simpático del noble, lo capta Goya, haciendo en este retrato destacar la elegancia, el estilo y el porte garboso del conde, imprimiéndole la gracia de un personaje popular. 
Lo sitúa ante un paisaje abierto en vegetación baa y lumnosos celajes, que hacen destacar la rotunda y erguida figura del personaje, que con una postura un tanto napoleónica y desafiante,apoya con fuerza los pies sobre el suelo, casi en ángulo recto. 
El pintor deja ver por la amplia abertura de la capa que lleva una pierna fuerte, robusta y bien modelada, que enfunda el calzón cremoso, y sirve de contrapunto a los tonos negros de la punta de sus botas.
La mano recoge el esbozo de forma altiva, del cual surge un trozo de camisa y la elegante corbata blanca y sedosa que envuelve su cuello hasta la misma camisa. 
La cabeza es altiva y lleva un sombrero negro con aires. 
Bajo el tocado sobresalen los rizos de su cabellera y las largas patillas que enmarcan el rostro racial y de corte aristocrático del conde.


Son finas las líneas que dibujan la boca, la nariz y los ojos, que, bajo las pobladas cejas, confieren al rostro cierto encanto y aire viril. 
Representa la juventud y airosidad e la personalidad de este conde de 24 años, pareja del cuadro de su esposa.



LA MAJA VESTIDA

Respecto a la desnuda, su técnica es más abocetada, libre y avanzada.La vibración de color, la delicadeza de sus ropas y la manera de acusar el cuerpo bajo las telas, la hace más incitante. Los transparentes volantes de los almohadones, el breve bolero amarillo o la faja rosada, son dignos de mención en la gama cromática.

No se trata de una maja popular en términos críticos, si se compara atuendo y figura con otros anteriores, pero la indumentaria la hace estar de camino entre la damas principales y las clases menores de dinero, pero con mucha dignidad.

En cuanto a las inspiracione hay varias opinioes, desde la Venus de Velázquez a las figuras femeninas desnudas de Tiziano.
Señalar que ste desnudo impuso un nuevo estilo: una imagen femenina retadora, sin recato, en una especie de exhibición, con los brazos sobre la cabeza y postura relajada